蒙娜丽莎为什么

1. 蒙娜丽莎为什么

《蒙娜丽莎》的作者是被称为“文艺复兴三杰”的达.芬奇。这幅画创作于欧洲文艺复兴时期的佛罗伦萨。自罗马帝国灭亡后，欧洲就进入了近一千年的黑暗中世纪，神权宗教统治下的欧洲，普罗大众崇拜的是基督教神话人物，那时候的艺术品都是以神话人物为主。但《蒙娜丽莎》出现，在欧洲开创了以平民为创作对象的艺术品的先河。从而打破了教会神权统治的枷锁，迎合了当时以人为本的人文主义思潮。

    现在被收藏在法国卢浮宫，被称为卢浮宫的镇馆之宝。

    用今天的话说，《蒙娜丽莎》就是一个网红，而且是不会过气的网红。它不断地给自己制造争议和创造话题，让人们谈论，提高自己的曝光量，而且还会通过轰动事件来让自己名声更加响亮。    关于它的争议，我尝试去分析一二。    首先是它的作者非常有名。达.芬奇不仅仅在现在，就算在当时来看，都是非常著名的画家、建筑师、科学家、军事工程师。他甚至留下很多手稿，关于人和各种动物的解剖结构图等等。所以纵观他对各个领域的贡献，可称得上是全才，尤其他的画作方面的成就。

    后来他离开佛罗伦萨，移居法国。达芬奇生前一直保留着《蒙娜丽莎》，对它非常钟爱。他死后画作给他弟弟保管，一直在他的家族流传。后来法国国王弗朗西斯一世花一万二千里弗（法国当时的金币单位）买下了这幅画，收藏在枫丹白露宫。而后历代法国统治者都对它非常重视。后来卢浮宫建成后，就收藏在法国卢浮宫。     其次就是关于《蒙娜丽莎》在1911年被盗一事，轰动一时。因为当时电话、电报、报纸等新闻媒体快速发展，这件事也迅速传遍了世界，《蒙娜丽莎》的关注度得到提升。据说在它被盗后，每天来看那几颗挂画钉子的人都络绎不绝。

    后来发现窃贼是意大利人，他也是打着要让自己的国宝回归本国的意愿，才想方设法偷到这幅画。而后在准备出手的时候，被意大利商人发现后报警被抓。最后经过意大利议会讨论，决定将《蒙娜丽莎》送还给法国。    然后就是对于现存与法国卢浮宫的《蒙娜丽莎》的真伪之争，还有很多和它有关的画作真迹不断面世。几百年以来，不少收藏家都声称他们藏有真正的《蒙娜丽莎》,数量竟达60幅之多。孰真孰假，又有谁知道呢？这些人们津津乐道的话题，更进一步的让《蒙娜丽莎》的知名度得到提升。

    有意思的是1984年美国缅因州收到一幅《不微笑的蒙娜丽莎》，经鉴定出自达芬奇本人手笔。《半裸的蒙娜丽莎》的真迹也于2014年5月25日在中国安徽展出，这幅画价值7000万人民币。

    最后，自20世纪60年代以后，《蒙娜丽莎》还被法国政府一政府名义送到美国、日本、苏联等国展览，在全世界范围内引起了共同的关注，人们都争先恐后的一睹其真容，轰动一时。    至此，《蒙娜丽莎》是成了无价之宝，它是法国的国宝、卢浮宫的镇馆之宝，其价值无法用金钱来衡量。但如果非得要用金钱来衡量的话，我们可以看《救世主》这一幅画，它是达芬奇与《蒙娜丽莎》近乎同时创作的。这幅《救世主》于2017年11月15日在纽约佳士得拍卖行拍卖出了令人震惊恐怖的4.5亿美元，成为了世界上最贵的画。从这里我们可想而知《蒙娜丽莎》的价值。    所以《蒙娜丽莎》的成名，完美的诠释了“一支网红是怎么练成的”。它的成名之路符合现代互联网营销，也给后世更多的思考，也为他的价值增添了一个维度。   此文系作者原创。

2. 蒙娜丽莎为什么出名？

一、《蒙娜丽莎》的炒作是历史之最

这画本来不是超级名画，1911年被卢浮宫里工作的意大利籍修理工Vinc偷走之后，此画辗转欧洲各国，差点销毁，最后于在1913年才找到，其过程曲折离奇，充满传奇色彩，成为街头巷尾无穷无尽的谈资。拿破仑、丘吉尔、教皇等又吹捧过《蒙娜丽莎》，电影界又拍过《蒙娜丽莎》，皇公贵族上流社会也在炒《蒙娜丽莎》，学术界也在名各种解读《蒙娜丽莎》，此画想不火都难啊！

二、《蒙娜丽莎》是世界上第一个画普通平民的油画

文艺复兴前的画都是宗教题材，因为中世纪强调神权思想，控制了艺术界，油画都是画些宗教人物或神话人物，例如维纳斯和圣母玛丽亚，都是为宗教服务的。只有蒙娜丽莎是第一个画凡人的，这是一个伟大的突破！犹如电影出了《阿凡达》一般具有里程碑意义。


三、《蒙娜丽莎》是世界上第一个较系统地运用了透视原理与人体解剖学

当然前也有画家用，不过都是小打小闹。达芬奇是集绘画科学化之大成，或许本来他就是研究过人体与物理等自然科学吧。特别是蒙娜丽莎的眼睛，无论从哪个角度看，都像在看着自己，从这一点我们可以了解到画家对透视的把握十分准确，后来人们逐渐研究与重视起透视学。人体解剖学运用到油画是不是达芬奇首创我还未考证……不过《蒙娜丽莎》的脸部肌肉结构，骨胳穿插，都非常准确无误，远胜前人，后来者也没多小能超过他。

3. 蒙娜丽莎为什么这么出名？？？

其实《蒙娜丽莎》并不是一开始就为人所熟知。尽管它是在1507年绘制的，但直到1860年代才被公认为是文艺复兴时期艺术品的典范。即使在有了这种评价之后，蒙娜·丽莎对人们来说还是比较陌生的

4. 蒙娜丽莎什么时候死的

意大利文艺复兴时期艺术大师达芬奇的不朽名画《蒙娜丽莎》，画中女主角的身份一直引起诸多猜测，一位艺术历史学家最近发现一张死亡证，显示丽莎于1542年7月15日逝世，遗体下葬于佛罗伦萨一间女修道院。

　　据悉，有历史学者相信，她就是当时佛罗伦萨一名丝绸富商的第二任妻子丽莎•盖拉尔迪尼。艺术史学家帕兰蒂表示，他已发现丽莎的长眠之地，相信她就是《蒙娜丽莎》名画中那位带着神秘微笑的女子。事实上，《蒙娜丽莎》的微笑几百年来一直令艺术爱好者着迷。他指出，达芬奇可能喜欢找一位普通女子当模特儿，她并非贵族或公主，只是平凡的家庭主妇。

　　帕兰蒂发现的死亡数据显示，丽莎死于1542年7月15日，享年63岁，葬在佛罗伦萨一个现已残破的圣奥尔索拉女修道院内。而她去世前最后几年都在该修道院度过，而她去世时候已经丧偶，而且有病。 

　　据悉丽莎生于1479年5月，是丝绸富商弗朗切斯科•德焦孔多的第二任妻子，为德焦孔多生了五名子女，又另外收养了一名孩子。传闻丽莎把她最小的女儿玛丽埃塔送到这家女修道院，玛丽埃塔后来成为一名修女。而正是在这间修道院内，丽莎走完她的一生。文件记录还显示，丽莎在当时的佛罗伦萨社交生活中是个著名人物，这个教区的人都参加了她的葬礼。 

　　帕兰蒂整理佛罗伦萨的档案文件已有近三十年之久，并曾写了一本有关蒙娜丽莎的书。他指出，达芬奇的父亲是德焦孔多的邻居，两人是旧相识。

　　研究《蒙娜丽莎》的学者佩德雷蒂称赞帕兰蒂的新发现，并敦促有关部门寻找丽莎的骸骨。对于《蒙娜丽莎》的微笑，艺术爱好者一直在争论：她是否在对自己的情人微笑，或是因为即将成为（或刚刚成为）母亲而流露出笑容，又或者她是否是在一个私下的笑话后微笑，而那个笑话可能并不会对今天的人们奏效。

5. 蒙娜丽莎为什么这么有名

并不是在画画上运用了什么技巧。 原因1、达尔文久而久之的绘画能力,恰巧画出似笑非笑的感觉 2、蒙娜丽莎的故事背景: 一种说 蒙娜丽莎当时一直闷闷不乐, 丈夫为了哄她开心,请乐队演奏,但是并没有让蒙娜丽莎微笑 达尔文在为她画画的时候, 蒙娜丽莎挤出似笑非笑的表情 另一种传说 来自德国勒沃库森的艺术史家马格达丽纳·索斯特表示，他相信画于1500年到1506年期间的蒙娜丽莎的生活原型是一位公爵夫人，一个充满了冒险精神的年轻美貌女子，名叫卡特琳娜·斯福扎。索斯特女士说，她相信达·芬奇是根据一位公爵夫人的肖像画出蒙娜丽莎的，而这位公爵夫人的肖像最初是由意大利著名绘画大师洛伦索·迪克雷第画成的。索斯特说，“我完全相信她们就是同一个人。”德国一家发行量最大的日报在13日刊登了这两幅画像并进行了比较，而读者确实从中发现了许多相似之处。不过，索斯特表示，她在对两者的鼻子、头发、嘴唇以及脸颊进行了仔细研究之后得出的结论是，蒙娜丽莎就是卡特琳娜。斯福扎是米兰公爵玛里埃·斯福扎和他的一位部下的妻子私通生下的非婚生女儿，生于1462年，在意大利文艺复兴时期是一位富有传奇色彩的人物，虽然天生丽质，但是更因为她的敢作敢为而出名，因此获得了“悍妇”的绰号。15岁那年，她嫁给了吉洛拉莫·里阿里奥，而她丈夫的叔叔就是当时的罗马教皇西克斯图斯四世。这位教皇叔叔后来把意大利的两座小城市福利和伊莫拉册封给他们并且授予了他们福利和伊莫拉公爵的贵族头衔，但是教皇在1484年去世之后，里阿里奥家族试图安排自己家族人继承教皇的企图遭到了失败，于是卡特琳娜率领一帮士兵冲击了罗马最著名的城堡之一圣安吉利奥城堡表示抗议。后来，她丈夫遭到了暗害，之后她再次结婚，但是第二任丈夫又先于她死去。这些生活中的磨难都没有把她压倒，但是最后她败在了新教皇博尔吉亚及其家族的手中。1500年，博尔吉亚教皇从她手中没收了那两座城市并且将她关押了一年之后才释放。她死于1509年，那年她才46岁。  3、各种人的炒作。据说蒙娜丽莎这幅画的眼睛里有神秘代码。 是否真实还未从知晓。

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6. 蒙娜丽莎为什么而出名？

其实《蒙娜丽莎》并不是一开始就为人所熟知。尽管它是在1507年绘制的，但直到1860年代才被公认为是文艺复兴时期艺术品的典范。即使在有了这种评价之后，蒙娜·丽莎对人们来说还是比较陌生的

7. 蒙娜丽莎怎么死的

问题一：蒙娜丽莎什么时候死的  意大利文艺复兴时期艺术大师达芬奇的不朽名画《蒙娜丽莎》，画中女主角的身份一直引起诸多猜测，一位艺术历史学家最近发现一张死亡证，显示丽莎于1542年7月15日逝世，遗体下葬于佛罗伦萨一间女修道院。 
  据悉，有历史学者相信，她就是当时佛罗伦萨一名丝绸富商的第二任妻子丽莎?盖拉尔迪尼。艺术史学家帕兰蒂表示，他已发现丽莎的长眠之地，相信她就是《蒙娜丽莎》名画中那位带着神秘微笑的女子。事实上，《蒙娜丽莎》的微笑几攻年来一直令艺术爱好者着迷。他指出，达芬奇可能喜欢找一位普通女子当模特儿，她并非贵族或公主，只是平凡的家庭主妇。 
  帕兰蒂发现的死亡数据显示，丽莎死于1542年7月15日，享年63岁，葬在佛罗伦萨一个现已残破的圣奥尔索拉女修道院内。而她去世前最后几年都在该修道院度过，而她去世时候已经丧偶，而且有病。 
  据悉丽莎生于1479年5月，是丝绸富商弗朗切斯科?德焦孔多的第二任妻子，为德焦孔多生了五名子女，又另外收养了一名孩子。传闻丽莎把她最小的女儿玛丽埃塔送到这家女修道院，玛丽埃塔后来成为一名修女。而正是在这间修道院内，丽莎走完她的一生。文件记录还显示，丽莎在当时的佛罗伦萨社交生活中是个著名人物，这个教区的人都参加了她的葬礼。 
  帕兰蒂整理佛罗伦萨的档案文件已有近三十年之久，并曾写了一本有关蒙娜丽莎的书。他指出，达芬奇的父亲是德焦孔多的邻居，两人是旧相识。 
  研究《蒙娜丽莎》的学者佩德雷蒂称赞帕兰蒂的新发现，并敦促有关部门寻找丽莎的骸骨。对于《蒙娜丽莎》的微笑，艺术爱好者一直在争论：她是否在对自己的情人微笑，或是因为即将成为（或刚刚成为）母亲而流露出笑容，又或者她是否是在一个私下的笑话后微笑，而那个笑话可能并不会对今天的人们奏效。 
  
   问题二：蒙娜丽莎的微笑会让人死掉  法国巴黎卢浮宫公布蒙娜丽莎的微笑包含了83%的高兴、9%的厌恶、6%的恐惧和2%的愤怒。这一结果是由荷兰阿姆斯特丹的一所大学应用“情感识别软件”分析出来的。 
  ：>是一幅享有盛誉的肖像画杰作,它代表达・芬奇的最高艺术成就。达・芬奇创作此画时,他把自己对人像典型的审美理想全部倾注于此,淋漓尽致地发挥了他那奇特的烟雾状笔法。他力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合,他对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位,也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系,达到神韵之境,从而使蒙娜丽莎的微笑含义无穷,具有一种神秘莫测的千古奇韵。 
  大师在画丽莎时，是用真诚而纯洁的情感去描绘的，他用对母亲和情人的双重情感来尽情描绘此人的肖像。不仅如此，他还把她作为一种理想，一种美的象征，作为人类世界的欢乐和光明来描绘，他要把自己的美感和体验，用画笔传达给所有的人。文艺复兴的到来使神从神坛上走下来，成为有血有肉、有情有欲的人。达芬奇的《蒙娜丽莎》成为这一新时代的标志而载入史册。 
  
   问题三：蒙娜丽莎怎么死的?  笑死的. 
  
   问题四：蒙娜丽莎活了多久?什么时候声的什么时候死的呢？  68 
  
   问题五：蒙娜丽莎的微笑看到会死吗 ? 是真图 20分 不会，而是你不管站到哪个角度上。她的眼睛，都会在正视你。 
  
   问题六：蒙娜丽莎怎么死而复生的  那是因为你喜欢他 
  
   问题七：蒙娜丽莎的微笑的死因之谜  按照记载，丽莎・迪・格拉尔弟尼在46岁时抑郁而死，但一位日本心脏病专家说他发现蒙娜丽莎的左眼上有一块黄斑，这是胆固醇含量过高的征兆。这个日本心脏病专家说蒙娜丽莎应该死于心肌梗塞。说不尽的蒙娜丽莎。蒙娜丽莎，这是一个永远探讨不完的问题。自问世至今，将近五百年，后人不知做过多少品评和揣测，留下越来越多的迷局。当今，世上有研究《蒙娜丽莎》的专著数百部，而有近百名学者将此画作为终身课题。时间的推移不会使疑团得到解决，只会随着研究的深入，将更多的疑惑留给后人。人们过分地喜爱她。无止境地探讨她那难以觉察的、转瞬即逝然而亘古不变的微笑，那洞察一切而又包容一切的眼神，那端庄沉稳的姿态，高贵而朴素的装束，以及无懈可击的完美构图。人们惊叹：列奥纳多，惟有列奥纳多，上帝一样的智慧，才能采集那么多美的元素，将众多美好合为一个完美。于是，美、智慧、永恒，三位一体，极致的搭配，再无超越的可能。就这样，蒙娜丽莎带给人们无限美好的遐想，也给人们无限沉重的压力。人们既愿意栖身她的庇荫，吸取滋润的营养；又渴望走出她的阴影，呼吸自由的空气。多少年了，无数醉心绘事的人，都为这一重矛盾所困扰。这是一个神话，它与达．芬奇无关，完全是后人制造的。神话像雪球，随着时间的推移不断滚动，无限膨胀，最终连神话的制造者也被吞没。如今，蒙娜丽莎坐在卢浮宫一处显要的位置，隔着厚厚的防弹玻璃，每天以我们熟知的、神秘而永恒的微笑迎候数以万计的来访者。这些朝圣般的观众心中装着各式疑问，他们渴望通过这一张温柔娴静的脸庞读出答案，然而离开时却将更多的问题带走。问题是五花八门，许多与蒙娜丽莎并无关系。有人会问：蒙娜丽莎究竟是画中人的名字，还是微笑的别称？画中人究竟是银行家乔．贡多的妻子，还是伊萨贝尔王妃？此画确有真人模特，还是凭想象画成？画中人物没有眉毛，这是当年佛罗伦萨的审美时尚，还是像某人所说，其人正在怀孕，是妊娠反应？画中人是否刚经历流产的伤痛，所穿衣裳是丧服？蒙娜丽莎那令人迷惑的表情真的是微笑吗？难道不是面部麻痹症造成？蒙娜丽莎到底是男是女？其原型是否就是达．芬奇本人？问题越问越离奇，距离画本身越来越遥远，不仅无助于解读该画，反而将人不断引向迷途。其实，有些问题已经构成了对《蒙娜丽莎》的亵渎，只是提问者尚未觉察。蒙娜丽莎是男是女，这还用得着问吗？任何一个对性别有感知的人都不该对此产生疑问，可是有人偏要提出如此荒唐的问题。有人说蒙娜丽莎给人的感觉是中性的，至少她（他）不会给人产生性的诱惑。试问，难道惟有性感才能构成女性美吗？如此，一幅肖像画与一幅色情照片又有多大区别？无疑，蒙娜丽莎是美的，她的美充分体现在人性美上，而不局限于女性特征；或者说，她的美已经超越了性别阻隔，但这并不等于连性别都分辩不出。对于显而易见的事实还要发出荒唐的疑问，若不是别有用心也是无聊之极了。面对一幅分明令人愉悦的肖像却偏要说甚么面部麻痹症，这简直令人愤慨。蒙娜丽莎表情是僵化的吗？瞬间的表情被定格就说成僵化，那真是荒唐透顶。微笑是难以描述的，专注中不自觉的微笑，友善的微笑，欣慰的微笑，或是略带嘲讽的微笑，那是每个人不同情绪下的感受，但笑意是毫无疑问的。至于有人感到蒙娜丽莎的微笑是常人难以企及的，因而断定此画不是以真人为模特，而是完全凭想象画成，这种论断也纯属多余。人们惊叹达．芬奇卓越的绘画技巧：画中人由面部五官到双手，再到身体的其他部分，包括衣着穿戴，每一处都那么真实可感，几乎伸手可及，这是凭空想象无法完成的。倘若没有真实人物作参照，达．芬奇纵然有天大的才气也不可能画得如此生动细腻。有人要问，画中人的眼神、她的笑意是那么......>> 
  
   问题八：蒙娜丽莎几岁死亡？  生于1479年5月,1542年7月15日去世,63岁! 
  意大利画家达芬奇于16世纪创作的油画《蒙娜丽莎》是文艺复兴时期的不朽作品。蒙娜丽莎的微笑令人着迷，而这个模特的原型也引起诸多人关注和研究，有人说她是富商之妻，有人认为她是达芬奇私生女，甚至有人觉得这是达芬奇本人。日前意大利一名专家称，经他研究确认，蒙娜丽莎原型、意大利丝绸商人的妻子于1542年7月15日去世，埋葬在意大利佛罗伦萨中部的一所修道院。 
  据意大利媒体报道，蒙娜丽莎研究专家朱塞佩-帕朗蒂不久前在佛罗伦萨伊索教堂的档案中发现一张特殊的死亡通知单，上面写着“弗朗切斯科-德焦孔多之妻，死于1542年7月15日，埋葬在圣奥尔索拉修道院”。 
  据帕朗蒂介绍说，弗朗切斯科-德焦孔多是意大利富有的丝绸商人，他的第二任妻子丽莎-盖拉尔迪尼便是蒙娜丽莎的原型，生于1479年5月，为德焦孔多生了五个孩子。遵照丈夫遗嘱，丽莎把她最小的女儿玛丽埃塔送到这家女修道院，她自己也在这里度过了后半生。她的女儿后来成为这里的一名修女。 
  帕朗蒂致力于达芬奇和蒙娜丽莎的研究，30多年来一直在整理佛罗伦萨的历史档案，著有《蒙娜丽莎揭秘：莱昂纳多的模特的真实身份》一书。 
  另一名达芬奇研究者卡洛-佩德雷蒂对这个新发现表示赞赏，他还敦促在修道院遗址寻找丽莎-盖拉尔迪尼的尸骨，他相信现代技术能够帮助科学家识别她的生理特征，进而确认她的真实身份。 
  
   问题九：蒙娜丽莎是什么时候死的？还有后代吗？  很早就死了,我没听说过有儿女. 
  
   问题十：蒙娜丽莎去世的时候几岁？  46岁 
  《蒙娜丽莎》是文艺复兴时代画家列奥纳多・达・芬奇所绘的丽莎・乔宫多的肖像画。法国 *** 把它保存在巴黎的卢浮宫供公众欣赏。1911年8月21日，法国巴黎卢浮宫珍藏的列奥纳多・达芬奇油画《蒙娜丽莎》失窃。 2012年7月17日，意大利考古学家声称找到了疑似修女丽莎?盖拉尔迪尼的遗骨。对《蒙娜丽莎》原型的身份，各界众说纷纭，不过丽莎?盖拉尔迪尼即为“蒙娜丽莎”的说法得到普遍认同。最近的研究表明，2012年公开亮相的画作《艾尔沃斯・蒙娜丽莎》同样出自达・芬奇，而且其创作时间远远早于《蒙娜丽莎》。被认为是年轻版《蒙娜丽莎 》。 2014年2月，研究人员对16世纪意大利佛罗伦萨贵妇丽莎・格拉蒂尼的骨骼DNA测试表明，她可能是《蒙娜丽莎》作品中的原型模特。 
  按照记载，丽莎・迪・格拉尔弟尼（画中人物）在46岁时抑郁而死，但一位日本心脏病专家说他发现蒙娜丽莎的左眼上有一块黄斑，这是胆固醇含量过高的征兆。这个日本心脏病专家说蒙娜丽莎应该死于心肌梗塞。 
  也有人说她是因为爱上了达・芬奇忧郁而死。

8. 蒙娜丽莎什么也不是

杜尚在1919年时买了一幅蒙娜丽莎印刷品，然后在蒙娜丽莎脸上画了一个胡子。命名为《LHOOQ》这幅画被当时评委认为，超出了人们能忍耐限度的一幅作品。
  
 LHOOQ是法语里一个快读的谐音，直接翻译是她的屁股很火辣。隐喻这个女性的欲望很强烈，是一个坐立难安的女性。
  
 当时人们觉得这是对经典名画的玷污。
  
 据说在1939年，杜尚“画”了一幅蒙娜丽莎的作品，不过这一次，连蒙娜丽莎的脸都没有了，只剩下胡子。这一次他把这幅作品起名为《LHOOQ的翘胡子和山羊须》
  
 1965年，杜尚又买了一幅蒙娜丽莎的画，这次什么都没画，包括胡须。杜尚将其起名为《LHOOQ的翘胡子和山羊须剃掉了》
  
 由此构成了杜尚的蒙娜丽莎三部曲。
  
 这引起了人们的广泛讨论，首先是为什么要给蒙娜丽莎加上胡子？
  
 杜尚的“画作”有一个特点就是公然藐视大师的作品，甚至不把大师的经典名画放在眼里。
  
 细细琢磨，杜尚的做法有一定的深意。
  
 杜尚加上的胡子和胡须，不画在蒙娜丽莎的脸上，也会画在所谓的贵妇人的嘴上。当时的很多贵妇人完全看不懂这幅画，但是在嘴上谈论着这幅画。
  
 从某种程度上讲，杜尚的蒙娜丽莎三部曲有反美学的意味。
  
 什么是“美”？很多人都看不懂，贵妇们都拿经典名画作为一个“终点”。所谓的“美”，不过是特定的人，特定的阶级，标榜自己身份的一个工具。
  
 只不过在标榜的过程中，越来越精致，使其看上去好像很美一样。
  
 人们的审美趣味，往往都是被培养起来的。而培养的过程，其实就是一个标准化，不断建立标准，不断将标准细分的过程。
  
 事实上，所谓“天然的美”根本不存在。
  
 因此，杜尚的蒙娜丽莎三部曲的反讽，不仅是反美学，更重要的是反标准。